Tag

musica archivos | LaOficina Producciones Culturales

Luis Pastor en LaOficina

Lo prometido es deuda, el 21 de febrero tendremos a Luis Pastor con su directo «Canciones & Memorias» en LaOficina.

El aforo es muy reducido como sabéis así que podéis pasar por LaOfi para conseguir vuestra plaza de lunes a viernes en horario de mañana (10.00h a 14.00h) o por las tardes durante los eventos.

Aportación: 12€ soci_s y 15€ no soci_s
+info: 604 360 246

Revisitar su infancia, «el país que más visita», le ha permitido hablar de una cultura que casi ha desaparecido, la que conecta «la ciudad con la tierra» y que hizo muy feliz a ese niño «pobre y campesino» de Berzocana que, de adulto, se siente «vallecano».

En ese ejercicio de versificar en octosílabos las imágenes de su vida para compartirlas, primero en el libro y luego en recitales, Pastor se detiene con frecuencia en analizar la realidad cultural de la España del franquismo cuando él consiguió llenar iglesias y centros juveniles con su canción protesta.
Esa música «cambió mentalidades» porque permitió, dice, que gente que no tenía cultura empezase a conocer la poesía y hablara de otros temas.
Por eso no comprende por qué hoy no se reconoce más la labor de todos aquellos artistas tan libertarios que, motivados por las circunstancias sociales, llegaron a convertirse casi en «líderes políticos» convencidos, dice en uno de sus versos, de que «un día vendría la revolución».

«La canción protesta se ha intentado borrar de la historia de este país. Se va arrinconando su importancia, se queda relegada a dos o tres nombres y se olvida que hubo un movimiento muy importante detrás», subraya el poeta, quien sostiene que si hay ciertos cantautores que, como él, están «olvidados» es por haber sido «incómodos» para el franquismo y no haberse callado nada.
En 1976, después de que muchas de sus canciones hubieran sido vetadas por la censura franquista y Pastor fuese cada vez más apreciado en los círculos de protesta política, dijo en el programa de televisión «Yo canto», de TVE, que España seguía siendo una dictadura. Sus declaraciones derivaron en la dimisión del director de la cadena, Rafael Ansón.
«Yo a finales de los 70 era un militante, no era un cantante», recalca Pastor, consciente de que el significado de la canción de autor en esa época no se va a repetir y se muestra satisfecho con las nuevas generaciones de cantautores, pese a que la base sea mucho más «hedonista» y se cante al amor.
«Me gusta mucho que están rompiendo los esquemas y haciendo que chavales de 15 años lean poesía», dice en referencia a la nueva oleada de jóvenes músicos que también triunfan como poetas y entre los que menciona a Marwan y a Andrés Suárez.

Todos tienen, asegura Pastor, «derecho a crear» de la forma en que lo sientan necesario y también todos, los de ayer y los de hoy, tienen un don en común: por encima de artistas pueden ser «artesanos» porque «el arte sana».
Y, como dice el poema que da título a sus memorias y las cierra, ahí siguen y seguirán los cantautores, «cada uno en su trinchera», haciendo de la poesía su «pan de cada día»: «siete vidas tiene el gato/ aunque no cace ratones».
Fuente: El Diario.es

Charla-Escucha «Notre Terrorisme» de A.l.guillén

«Notre Terrorisme» es el nuevo trabajo de A.L. Guillén en República Ibérica Ruidista, disponible para escucha a través del bandcamp del sello .Así mismo lanzado en edición limitada y especial en doble CD en RIR, junto con la primera parte de las ARP2600 Tapes de A.L.Guillén. Esta edición limitada se podrá adquirir en este evento, en el que A.L. Guillén hablará de la creación de este trabajo y el concepto que lo guía. También podremos escuchar algunas de las piezas sonoras del disco.

«Es una experiencia cotidiana. Observamos cómo en nuestros actos , en nuestra Vida, reproducimos las relaciones de producción capitalista. Somos capaces de actuar como terroristas entre nosotros: reproducir entre nosotros la explotación. Reproducirla de manera más sangrante incluso en nuestros proyectos cooperativos. Nos desencantamos. Parecen ganar siempre. Dudamos si levantarnos de nuevo para trabajar como hermanos.

Mientras que la primera parte de las ARP2600 tapes señalaba al “anónimo” genocida capitalista, este nuevo trabajo, también creado mayoritariamente con materiales de síntesis obtenidos con este sintetizador, se presenta como un espejo electroacústico que refleja este fenómeno , y su quiebro, en 3 fases.

La propuesta de Notre Terrorisme es : conoce la mentira que te obligan a vivir y ten la santa atención al quiebro que funda la vida en su verdad: somos Uno con Nosotros y con Todo.»

https://republicaibericaruidista.bandcamp.com/album/rir050-notre-terrorisme-arp2600-tapes-pt-2

Festival de Invierno Morada Sónica 2020

Festival de Invierno Morada Sónica 2020. Días 7 y 8 de febrero de 2020 en Clasijazz Almería y LaOficina Producciones Culturales. Con los artistas: Juanma Cidrón, Llorenç Barber y Jorge Haro.

Programa:

7 de febrero de 2020 19:00 horas: Presentación del Festival de Invierno morada Sónica 2020 en LaOficina Producciones Culturales en un Encuentro Radiofónico.

8 de febrero de 2020 10:00 horas: Masterclass a cargo de Jorge Haro: «DAW, Introducción a la producción de música electrónica».
Lugar: Clasijazz. Precio: 20 euros.

8 de febrero de 2020 13.00 horas: Charla «Arte Sonoro» a cargo de Llorenç Barber.
Lugar. Clasijazz

8 de febrero de 2020 17:00 horas: Concierto «Campanas en Oliveros» a cargo de Llorenç Barber.
Lugar: Parque de Oliveros.

8 de febrero de 2020 20:00 horas: Inicio de los conciertos de Llorenç Barber, Jorge Haro y Juanma Cidrón

PRECIO DE ENTRADA: 6 EUROS ANTICIPADA, 8 EN TAQUILLA.
VENTA ANTICIPADA EN DISCOS CAVERNA Y LIBRERÍA NOBEL.
(DISPONIBLE COMPRA ONLINE EN EVENTBRITE)

Directo Gira «Perdidos»

Comienza #perdidos de Andrés Sudón, más que una gira de conciertos, más que una serie de videoclips, sínguels y directos con duetos, más que la promoción de un artista. Malvadas Ardillas lanza un proyecto de work in progres con Andrés Sudón que va a marcar un antes y un después en la Canción de Autor.

Queremos dotar a la Canción de Autor de una nueva cartografía que incluya los territorios que se abandonaron cuando se decidió que la música, la interpretación o la grabación de discos eran asuntos menores para unos artistas a quienes solo debía preocuparles la palabra.

EL 25 de ENERO ESTRENO EN DIRECTO EN ALMERÍA EN LaOficina Producciones Culturales A LAS 21:30h… ¡No te lo pierdas!

Dia del Vinilo 2018 en La Alcazaba

+++++++++++++++DIA DEL VINILO 2018 +++++++++++++++++++++++++
ALCAZABA DE ALMERIA
La 2a Edición de este Picnic Musical cuenta con Selectores de un colectivo de Salerno(Italia), Pu.Ba.La. Selectors, y de nuestro colombiano afincado en Almería Tommy Cobre del colectivo City Cobras
Además continúa el concepto picnic musical donde Zumería Natal Juices y Asociación Vegetarianos de Almería ponen a su disposición comida y bebida saludable.

El sonido y demás expresiones artísticas convocan, contruyen y generan. Cada ciudad tiene su propio idioma y encontrar espacios propicios para comunicar es un papel fundamental para encontrar nuestra identidad.
Nuestro propósito de propiciar espacios de encuentro de cultura libre, espacios de visibilidad y reconocimiento, espacios de re-signi cación que permitan intercambios de conocimientos, con experiencias signi cativas de reciprocidad. Estimular todos nuestros sentidos, alimentarnos saludablemente mientras nos acompañan sonidos e imágenes creando atmósferas cómodas, cálidas y sutiles llenas de color, música y mucho sabor.
La música, la cultura libre la Alcazaba es el entorno indivisible del Día del Vinilo 2018 en Almería.

Durante unas horas creamos un espacio sonoro para toda la familia donde pueden disfrutar en está 2a edición con ritmos latinos y zandungueros:

Pu.Ba.La. Selectors
es un colectivo vinilero que se ha formado en Salerno (Italia) en el 2013 tras un largo
recorrido individual y conjunto en la busqueda de sonidos tropicales y latinos, así como funk, soul, groove, early hip hop, bossa nova, forró y batucada y desde entonces ha protagonizado eventos exitosos y musicalmente complejos tanto en Italia, en ciudades como Nápoles, Milán y Roma, cómo fuera (España, Portugal y Colombia). Los tres selectores (PU aka O Falso Bahiano, BA aka Danny Kingston y LA aka Dj Cyp-riot) han llegado a ofrecer sus mezclas de vinilos después de conciertos de artistas reconocidos como Orlando Julius y el Instituto Mexicano del Sonido, colaborando con artistas internacionales cómo Zion Train, Insintesi, Dandy Junky, Dj Grissino, Lord Sassafras y Dj Fluchanka. Dentro de sus cajas de discos nadie se acostumbra a imaginar las joyas bailables, entre clásicos, re-edits y nuevas producciones que no dejan parar de mover el cuerpo, con el desenlace de una tropical discoteque siempre consciente y lleno de fresca energía.

Tommy Cobre (City Cobras)
nació en Cali, Colombia, la capital mundial de la música salsa. Criado en Colombia, entre la vibrante ciudad y las profundidades de las montañas de los Andes, creció entre la música y la danza todo el día. A la edad de 17 años se mudó a Almería, España y, motivado por sus in uencias musicales, se convirtió en una parte activa de la escena de discotecas al pinchar y promover sesiones de baile. Con el tiempo se ha convertido en uno de los principales promotores y agitadores culturales del sur de España con sus dos colectivos, Rough & Rude Soundsystem y City Cobras, que se especializan en Reggae, Cumbia, raíces africanas y Funk. Cuando no está organizando eventos, está ocupado tocando como DJ alrededor de España en clubes y festivales iluminando las pistas de baile con sonidos tropicales que van desde la salsa y la cumbia de su Colombia natal junto con Dancehall, Tropical Bass y Roots Reggae.

Los Alquimistas del Sonido: La historia del medio musical electr?nico. ciclo de Docus

Este mes y como introducci?n a la I Morada S?nica donde nos acompa?ar?n 23 Sombras de Amnesia(S26 a las 22.00h) podremos ver un ciclo de documentales que nos hablan del inicio de la m?sica electr?nica.

TODOS LOS LUNES A LAS 22.00h

1- THEREMIN, AN ELECTRONIC ODYSSEY:

Presenta la historia de Le?n Theremin, el ingeniero que invent? en 1920 uno de los instrumentos electr?nicos m?s antiguos: el eter?fono o simplemente Theremin. De la base de este instrumento nacieron los sintetizadores en los a?os 60. Hoy en d?a se sigue usando y est? considerado un instrumento de culto.

2- MOOG, THE DOCUMENTARY:

Hace un repaso de la vida del inventor del sintetizador, de como lo concibi? y de la influencia que han ejercido sus inventos en la historia de la m?sica electr?nica.

3- KRAUTROCK: THE REBIRTH OF GERMANY:

Un documental que explica la historia del rock alem?n y la m?sica electr?nica alemana y su influencia en el pop del resto del mundo, en especial en lo que se refiere a m?sica electr?nica. Narra el devenir hist?rico de Alemania desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta los a?os 70.

4- SYNTH BRITANNIA:

Explica lo que supuso la adopci?n de los sintetizadores en el pop brit?nico, desde los primeros Cabaret Voltaire hasta el Tecno-pop de Depeche Mode, Human League, etc…

Nos vemos en LaOficina

ciclo-electronicaweb